Texte facile à lire et à comprendre
C’est un spectacle avec trois femmes qui dansent et font des acrobaties.
Ça parle de notre lien avec la nature et les animaux.
Dans le spectacle, il y a des bois de cerf.
Le cerf est un très bel animal.
Chaque année, le cerf perd ses bois et en fait pousser des nouveaux.
Cela montre que tout peut mourir et renaître, que tout peut changer.
C’est beau et mystérieux.
Poursuivant son travail chorégraphique sur l’animalité et la suspension, entre ciel et sol, la danseuse, circassienne, chorégraphe et metteure en scène Fanny Soriano invente ici une petite forme transportable pour trois danseuses et des agrès en véritable bois de cerf. À la croisée de la danse et des arts du cirque, ancrée dans une relation entre l’humain et le vivant, cette magnifique pièce, à la fois acrobatique et esthétique, nous interroge sur le monde animal et sauvage.
En se promenant dans les bois, dans une relation à la nature et au vivant qui organise son travail artistique, Fanny Soriano trouve par hasard un bois de cerf. Une trace qui marque à la fois l’existence et l’absence de ce grand cervidé, avec sa longue et archaïque présence dans notre culture. Porteurs d’une forêt de symboles, ces bois de cerfs seront le point de départ le fil rouge de cette création. Transformés en véritable agrès, ils deviennent le pivot autour duquel évoluent les trois danseuses. À la fois au sol et en suspension, forces de traction et tremplins, éléments de décor et prolongements anatomiques, ils conditionnent le vocabulaire physique du spectacle qui avance ici dans des territoires inédits pour la compagnie Libertivore.
Enregistrée et chantée au plateau, la musique devient chant, cris, souffles, brames et percussion naturelle. Le cerf crée ici les mythes d’aujourd’hui et de demain. Dans un passionnant, riche et audacieux terrain de jeu acrobatique et chorégraphique, il affirme la puissance de l’animal et de la femme face à la domination de l’homme.
Autour de véritable bois de cerf, utilisés à la fois comme agrès de cirque et comme point de rencontre des imaginaires animaliers et humains, la chorégraphe et artiste de cirque Fanny Soriano imagine un ballet métaphorique pour trois danseuses.
Enregistrée et chantée au plateau, la musique se fait chant, cris, souffles, brames et percussion naturelle.
Harde au féminin, acrobatique et esthétique, Faune explore notre part d’animalité et notre relation au monde sauvage. Soit, en suspension entre ciel et sol et à la croisée de la danse et des arts du cirque, la puissance de l’animal et de la femme.
BIOGRAPHIE
> FANNY SORIANO / COMPAGNIE LIBERTIVORE (France)
Diplômée du Centre national des arts du Cirque de Châlons-en-Champagne, la chorégraphe, danseuse et acrobate aérienne Fanny Soriano crée, en 2005, après de multiples rencontres et collaborations (Archaos, Cirque Plume, Jacques Rebotier, Cahin-Caha, Collectif AOC), la compagnie Libertivore avec Jules Beckman (musicien, performeur) pour un premier spectacle éponyme. Désormais seule à la barre de la compagnie, elle développe une expression artistique s’articulant autour des disciplines aériennes de cirque, de la danse contact et des performances improvisées. Après les solis Hêtre et Fractales (2012), des problèmes de santé l’obligent à arrêter son travail aérien. En 2015, elle adapte le solo Hêtre en forme courte pour une danseuse aérienne et une branche en suspension, et intègre La Ruche au Zef, Scène nationale de Marseille. Depuis 2017, elle affirme son travail chorégraphique autour de l’homme et de la nature, avec les créations Phasmes, Silva, Fractales, Éther, Brame et Faune.
DISTRIBUTION
Fanny Soriano (conception, chorégraphie), Nina Harper, Camille Guichard, Victoire Godard (interprètes), Jules Beckman (composition musicale), Karine Berny (composition et écriture des chants), Gregory Cosenza (mixage), Maya Lune Thiéblemont (costumes), Laureline Richard (collaboration à la chorégraphie), Sophie Borthwick (collaboration à la dramaturgie), Marie-Julie Peters-Desteract (collaboration à la scénographie), Compagnie Libertivore (production)
PRODUCTION
Coproductions
Ville de Mende – Théâtre de Mende et Musée du Gévaudan, Archaos Pôle national cirque – Marseille, Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d’Aubusson, Parc naturel régional de Millevaches en Limousin, CNAREP LE CITRON JAUNE, Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace Public – Port-Saint-Louis-du-Rhône, La Verrerie Pôle national cirque Occitanie, Le Plongeoir, Pôle national Cirque – Le Mans Sarthe Pays-de-la-Loire, Le Plus Petit cirque du Monde – Bagneux, La Transverse, Espace de création – Corbigny, Coproduit par l’HEXAGONE SCÈNE NATIONALE et co-financé par le programme Europe Creative dans le cadre du projet STUDIOTOPIA 2, Enter the Symbiocene with Arts and Sciences.
Soutiens
Libertivore est conventionnée par la DRAC PACA / Aide à l’exploitation de la Région SUD / Aide au fonctionnement du Conseil départemental des Bouches-du-Rhône et de la Ville de Marseille
Avec le soutien du Département des Bouches-du-Rhône – Centre départemental de créations en résidence.
Fanny Soriano est artiste associée aux 2 Scènes – scène nationale de Besançon.
CRÉATION LES 11 ET 13 JUILLET 2025 au PNR de Millevaches et à l’Étang des Landes avec le Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d’Aubusson